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30 de agosto de 2011

Análisis - No More Heroes 2: Desperate Struggle (Wii)

Haciendo un nuevo record de 10 análisis en un mismo mes(y este ya es mi límite) hoy analizo la secuela de uno de los primeros juegos que analicé en este blog, uno de mis juegos más esperados y una de mis mayores decepciones.


No More Heroes 2: Desperate Struggle (Wii)
Juego finalizado en dificultad media.



A pesar de que este juego fue mejor valorado por la crítica que el primero, para mi fue una de las mayores decepciones del año pasado principalmente por 2 razones. Los personajes no tienen el mismo carisma y la jugabilidad se ha convertido en un machacabotones sin sentido.

La historia y las escenas con las que nos encontramos siguen siendo una locura ideada por una mente perturbada como la de Suda51 con multitud de homenajes a otros videojuegos, películas y series de anime, tanto que a veces te preguntas como has llegado hasta ese punto. Como siempre en los juegos de Suda y más que en ningún otro hay infinidad de escenas eróticas, no hay escena en la que no se vea la ropa interior de una chica asomando desde el escote, por debajo de la falda o por encima del pantalón; y de hecho hay escenas en las que solo se ve eso xD Esto no quita que a la historia se le haya dado un toque mucho más serio y enigmático.

Las luchas contra los asesinos vuelven a ser el punto más importante y más duro del juego.

Desgraciadamente un buen puñado de los asesinos que nos encontramos no logran tener el carisma y la importancia que tenían los de la 1ª parte, siendo meros obstáculos en nuestro camino.

El punto que menos me ha gustado y por ello la baja nota que le he dado es la jugabilidad, que cambia respecto al 1º. Defenderse ya no sirve para nada porque casi todos los golpes de los enemigos son indefendibles, lo único que podemos hacer es machacar botones como locos y poco más. Al menos eso es lo que he aprendido con la práctica, siempre que me he defendido me han metido una paliza y cuando me he puesto a atacar como loco normalmente he ganado. Habrá gente a la que esto le guste, pero no a mi.

Además de enfrentarnos a temibles asesinos podremos ayudar a nuestra gatita Jeanne a reducir su peso con diferentes minijuegos.

Donde sí ha mejorado este juego es que en algunas misiones podremos llevar a otro personaje con diferentes controles, ataques y poderes especiales, lo que le da variedad al control y a la historia.

La mecánica de juego ha cambiado bastante, lo que antes era una especie de sandbox para elegir misión ahora es un menú y lo que antes eran misiones secundarias con el mismo estilo de las misiones principales ahora son minijuegos retro que son a la vez un gran homenaje a la época de NES. La gran variedad de estos juegos hace que fácilmente puedas encontrar un par o más de los aproximádamente 10 minijuegos que hay que te guste y así jugarlo mucho más para conseguir suficiente dinero para avanzar en el juego. Lo que no me ha gustado tanto es que los minijuegos para mejorar las capacidades de Travis sean tan exigentes y no tengan una alternativa, ya que tampoco me gustaron mucho estos minijuegos retro.

Visualmente los combates de katanas laser son mucho más espectaculares.

Gráficamente ha mejorado bastante, a lo que hay que añadir que el estilo gráfico se ha normalizado, los colores y las sombras ya no son tan planos y por ello los dientes de sierra se notan mucho menos, claro que el utilizar un estilo gráfico común le ha hecho perder ese toque retro tan curioso que tenía el primer juego de Wii. Por fortuna, esta vez el juego no ha tenido ninguna censura y hay escenas bastante duras y sangrientas y las luchas con espadas son mucho más espectaculares.

Es un juego algo corto, de unas 11 horas, claro que esta vez nos ahorramos pasarnos varias horas en la moto yendo de misión en misión. La dificultad sigue siendo bastante exigente especialmente en los asesinos.

Hay varios minijuegos retro para mejorar las características de Travis y ganar dinero.


Conclusión:
Una historia que es una absoluta locura llena de homenaje a otros videojuegos, películas y series de anime. El contenido erótico está presente en casi todas las escenas, pero también se le ha dado un toque mucho más enigmático. Los asesinos no me han parecido tan carismáticos como en el primer juego. Jugablemente me ha decepcionado ya que se ha convertido en un machacabotones sin sentido. Los minijuegos retro son graciosos y un gran homenaje, aunque no me han gustado mucho los que sirven para mejorar las características de Travis. Gráficamente es notablemente mejor, más espectacular y más común. El juego apenas dura unas 11 horas y es bastante exigente en las luchas contra los asesinos.


NOTA FINAL: 6 de 10. Aceptable.


Ranking de Wii

27 de agosto de 2011

Análisis - Okamiden (NDS)

Poco después de analizar el primer Okami que salió para Wii, analizo su secuela para Nintendo DS, una de las últimas joyas para esta consola.


Okamiden (Nintendo DS)
Juego finalizado.



Okamiden es muy parecido a su predecesor y por suerte arregla algunos de sus fallos y mejora algunos aspectos gracias a la combinación de Nintendo DS con el particular control de este juego.

Su original jugabilidad se ve mejorada por el control mucho más preciso e intuitivo de la pantalla táctil; pocas veces he tenido problemas para hacer el dibujo que deseaba. Claro que por contra se ha simplificado hasta el extremo el repertorio de ataques físicos de nuestro perrito. Aunque al ser un juego en 3D el control con el pad digital de la Nintendo DS se hace algo incómodo, claro que el juego ayuda con un contol semi-automático al recorrer algunos escenarios para que solo tengamos que hacer movimientos horizontales y verticales. Yo recomiendo jugar este juego en Nintendo 3DS por el stick analógico; seguimos teniendo solo 8 direcciones pero el cambio de dirección es mucho más cómodo.

La jugabilidad se ha visto mejorada gracias a la pantalla táctil.

Este juego es bastante más lineal, tiene poquísimas misiones secundarias, hay menos escenarios y estos son más pequeños, lo cual yo en parte agradezco porque en el anterior juego a la larga las misiones secundarias me parecían un poco coñazo. Lo malo es que el juego es menos variado.

De vez en cuando tendremos que dibujar una máscara a nuestro gusto para que nuestros protagonistas se infiltren en la base enemiga.

Gráficamente es mucho más discreto comparándolo con la versión de PS2 y Wii, lo cual es una pena teniendo en cuenta que era uno de los puntos más atractivos de este juego, aunque es todo un logro que una consola como Nintendo DS soporte unos gráficos cell-shading en 3D tan decentes. Y sigue teniendo un diseño original, bonito y al más puro estilo japonés tradicional. Sin embargo, molesta un poco que el escenario esté dividido en tantos trocitos, teniendo que esperar 1 o 2 segundos cada vez que caminamos un trecho razonable. El juego también sufre algunas ralentizaciones puntuales.

A lomos del protagonista irán todo tipo de curiosos personajes.

La historia me ha parecido bastante buena y más amena que la del primer Okami. Aquí controlamos al cachorrillo de Amaterasu y llevaremos en nuestro lomo a varios personajes, lo que le da una variedad agradable a la historia de este juego. El humor sigue siendo un punto importantísimo en esta secuela.

Este Okami sigue siendo un juego bastante largo, dura unas 30 horas, que para un juego de portátil es bastante. Y diría que en dificultad es bastante asequible ya que hay multitud de checkpoints y los enemigos no suelen ser muy duros, excepto por el final, pero para estos siempre podemos doparnos con un montón de objetos para potenciar el ataque, la defensa, recuperar vida, tener tinta infinita, etc.

Desgraciadamente este juego también ha llegado con todos los textos en inglés. Además el lenguaje es bastante coloquial y muchas veces el texto pasa muy rápido, por lo que a veces es difícil pillar lo que dicen.

Esta vez tendremos que trazar la silueta de la constelación para obtener los poderes de los Dioses.


Conclusión:
Un juego mucho más lineal y simplificado que su predecesor de sobremesa. La jugabilidad mejora gracias al control de la pantalla táctil y la historia es más amena. Gráficamente no es tan espectacular. De larga duración y no muy difícil.


NOTA FINAL: 8 de 10. Gran juego.


Ranking Nintendo DS

24 de agosto de 2011

Análisis - Left 4 Dead 2 (Mac)

Analizo el que probablemente sea el FPS que más me ha gustado en toda mi vida.


Left 4 Dead 2 (Mac OS X)
Campaña finalizada en dificultad normal. 400 horas de juego.



Left 4 Dead 2 no tiene una gran historia ni unas escenas espectaculares ni objetos coleccionables ni subidas de niveles. No necesita nada de eso para engancharte durante cientos de horas. La jugabilidad es tan extraordinariamente divertida y el sistema multijugador online es tan bueno que solo con eso se convierte en un juego adictivo como pocos existen.

En la campaña jugamos como un superviviente acompañado de otros 3, que pueden ser controlados por la IA o por personas reales a través de internet. Cada campaña tiene unas 4 misiones que consisten simplemente en llegar hasta el siguiente refugio atravesando un escenario lleno de zombis y mutantes. También hay misiones en las que hay que resistir en una zona un tiempo concreto o recolectar unos bidones de gasolina. Para todo ello disponemos de diferentes armas y botiquines que están esparcidos por el recorrido y al inicio de la misión. Simultaneamente podemos llevar 2 armas, una de larga distancia y otra de corta distancia. Entre las armas de larga distancia tenemos subfusiles, fusiles de asalto, rifles de francotirador, metralletas, escopetas, lanzagranadas, etc. De corto alcance tenemos pistolas, machetes, bates de beisbol, sierras mecánicas, hachas, etc. Y sí, en este juego hay botiquines, nada de regeneración espontánea para casuals.

Los zombis son del tipo infectado: rápidos y fáciles de matar. Estos zombis están repartidos por todo el escenario y pueden salir hordas de ellos en momentos determinados. Por otro lado los mutantes son unos extraños seres mucho más escasos, suelen haber unos 6 o 7 por escenario, que disponen de diferentes ataques especiales.

Los zombis son estúpidos y fáciles de matar, pero son muchos.

Los mutantes tienen un ataque especial y un ataque melee que simplemente consiste en arañar al superviviente. Los ataques especiales son únicos para cada mutante. El Hunter puede saltar grandes distancias y caer sobre un superviviente atrapandolo. El Smoker es capaz de atrapar a un superviviente con su lengua a distancia. El Boomer puede vomitar sobre los supervivientes lo que atrae a una horda de zombis. El Jockey puede subirse sobre un superviviente y conducirlo a donde quiera. El Charger puede embestir con una gran velocidad a los supervivientes y atrapar a uno de ellos. El Spitter lanza grandes escupitajos que permanecen unos segundos en el suelo quitando mucha vida a los supervivientes que permanezcan sobre este. A lo que hay que añadir unos mutantes especiales que son el Tank y la Witch.

La gracia de los mutantes es que muchos de ellos pueden atrapar a un superviviente y la única manera de liberar al superviviente es que otro superviviente mate al infectado. Además si un superviviente pierde los 100 puntos básicos de vida permanecerá incapacitado sin poder moverse hasta que otro superviviente lo levante. En el caso de que un superviviente pierda los 100 puntos básicos de vida y los 300 puntos de vida de incapacitado, muere. Todo esto hace que la colaboración entre supervivientes sea esencial para avanzar en el juego.

Si un mutante te atrapa tendrás que esperar la ayuda de otro superviviente.

En el modo enfrentamiento del online, 8 personas juegan en una misma partida de la campaña, siendo 4 del grupo de los supervivientes y 4 del grupo de los mutantes. Cuando todos los supervivientes mueren o llegan al refugio, se acaba la misión y los grupos intercambian posiciones. Cuanto más recorrido hagan los supervivientes más puntos ganan.

En el multijugador se pone de manifiesto otra de las cualidades de los mutantes y es que estos pueden colaborar para dañar enormemente a los supervivientes. Por ejemplo; un smoker puede atrapar a un superviviente a la vez que el spitter lanza un escupitajo justo donde vaya a estar inmovilizado; un jockey puede conducir a un superviviente hasta un precipicio y el charger puede tirar al vacío a los supervivientes que acudan a rescatarlo; etc.

Todo esto hace de Left 4 Dead 2 un juego frenético y con mucha acción, pero donde siempre hay que actuar estrategicamente, con sentido común y en colaboración con el grupo. Cada partida es única ya que depende mucho de la forma de jugar y del acierto de los compañeros y los rivales. Es un juego fácil de jugar por un control bastante simple y común de tipo First Person Shooter, pero con una curva de aprendizaje muy larga. Eso hace que este juego y en especial el modo enfrentamiento sea tan extremadamente adictivo.

Es importante inspeccionar el recorrido en busca de armas, munición y botiquines.

En gráficos, física, música y efectos cumple bastante bien. Creo que nunca he apreciado ralentizaciones por excesiva carga gráfica aún con una ingente cantidad de zombis corriendo como locos por el escenario.

El online funciona bastante bien, cuanto mejor sea la conexión menos ping. A mi normalmente me iba razonablemente bien con una conexión bastante justita de 1 mega.
Tiene varios modos de juego además de la campaña y el modo enfrentamiento que serían los modos principales. Es fácil encontrar partidas online para la mayoría de modos y hay bastantes españoles que montan partidas nacionales. Desgraciadamente no hay ninguna penalización para los que se desconectan, por lo que es habitual que algunas personas se marchen de una partida cuando se ven superados, lo que se conoce como "rage quit".

La campaña dura unas 5 horas, pero es bastante rejugable por sus múltiples modos de dificultad y su multijugador online con sus muchos modos de juego. El juego está traducido y doblado al castellano, claro que tampoco tiene muchos dialogos.

Los mutantes pueden estar detrás de cada esquina, esperando a que pases para atacar sin piedad.


Conclusión:
Un FPS frenético y divertidísimo pero sobre todo estratégico y que necesita sentido común y colaboración entre los compañeros del equipo. Un multijugador online extremadamente adictivo. El poco control en el online hace que haya demasiada gente que abandona la partida a la mitad, lo cual afecta negativamente al disfrute de los modos más competitivos.


NOTA FINAL: 9 de 10. Imprescindible.


Ranking de Mac/PC

21 de agosto de 2011

Análisis - Monster Hunter Tri (Wii)

Analizo uno de los juegos a los que más horas le he echado, el último juego de cazadores de sobremesa, Monster Hunter Tri.


Monster Hunter Tri (Wii)
Juego offline y online finalizados. 650 horas de juego, en serio xD



A pesar de lo que pueda parecer Monster Hunter no es una aventura épica con una gran historia, si no que se centra simplemente en el combate contra monstruos; todo lo demás es secundario y ahí está una de las grandezas de este juego, que no necesita nada más. Claro que el modo online y sobretodo el modo offline tienen una historia detrás pero es más una excusa para matar a un montón de monstruos. Por otra parte, este juego es tan divertido y adictivo por su jugabilidad y por explotar el afán de coleccionismo que todos tenemos.

La historia de Monster Hunter Tri es muy simple. Somos un cazador de monstruos, algo novato eso sí. A partir de aquí existe una historia para el juego offline y para el online. En el online simplemente vamos a una ciudad de cazadores donde estos se reunen para derrotar monstruos conjuntamente para conseguir sus valiosos recursos. En el offline llegamos a un pueblo que antiguamente había sido un importante centro de caza de monstruos y comercio, pero en los últimos tiempos ha estado sufriendo continuos terremotos que por lo visto está causando un monstruo Lagiacrus que se ha instalado en la isla. Por lo tanto nuestro cometido es revitalizar el pueblo consiguiendo recursos y finalmente matar al Lagiacrus para que el pueblo recupere su vieja gloria. Aquí también nos encontraremos a Cha-cha, un misterioso y entrañable personaje que nos ayudará en nuestra misión.

La mejor manera de jugar a este juego es alternar el online con el offline. En el offline a parte de matar monstruos, a la vez se pueden cultivar recursos para hacer pociones y otros artículos necesarios para las misiones. Mientras que el modo online es la mejor manera de conseguir rápidamente recursos de los monstruos para hacer nuevas armaduras y armas.

Los monstruos son espectacularmente grandes y detallados y sus animaciones son muy fluidas.

En el offline tenemos un conjunto de misiones que cumplir divididas en varios grupos. Una vez acabadas las misiones de un grupo podemos acceder al siguiente grupo. A parte de hacer misiones también podemos inspeccionar la isla donde está ubicado el pueblo para conseguir abundantes recursos ya sea recolectándolos o matando monstruos que estén por la zona. Tanto si hacemos una misión como si vamos a la isla, pasa medio día, durante el cual si tenemos los recursos suficientes, habremos cultivado hierbas, setas o insectos, y pescado peces o tesoros. Por la noche podemos volver a salir o podemos ir a dormir, tras lo cual también obtenemos recursos de cultivo y pesca.

En el online también tenemos un conjunto de misiones que cumplir, pero esta vez podemos contar con la colaboración de hasta 3 personas más. Al finalizar las misiones de un grupo tenemos acceso a la misión para subir de nivel, que suele ser bastante difícil, por lo que si queremos pasar de cierto nivel de experiencia no solo tenemos que cumplir esta misión, tenemos que ser el anfitrión de la misión. Al subir de nivel, podemos acceder al siguiente grupo de misiones. En el modo online también disponemos de misiones de evento, que se pueden hacer en fechas muy concretas, en estas misiones conseguimos recursos especiales o más probabilidad de conseguir ciertos recursos. Y también disponemos de misiones de arena en las que pueden participar 2 personas para derrotar a un monstruo, pero con unas armaduras, armas y recursos concretos. Al cumplir estas misiones de arena conseguimos items para fabricar armas o armaduras especiales.

Las misiones normalmente consisten en matar a un monstruo, pero también las hay de capturar al monstruo sin matarlo, recolectar ciertos recursos, matar o capturar a varios monstruos a la vez o misiones libres para hacer lo que queramos en uno de los escenarios. Las misiones del modo online suelen ser más exigentes, pero al tener a otros 3 compañeros se hacen más fáciles y se consiguen recursos más rápidamente.
Además cada misión suele tener 2 submisiones que pueden consistir en recolectar algunos recursos concretos, destruir alguna parte del cuerpo del monstruo, meter al monstruo en una trampa o dejarlo grogui, entre otras cosas.
Hay varios escenarios y en cada uno nos encontramos a algunos monstruos concretos y recursos especiales de la zona.

El grado de personalización es inmenso. Esta es Misa, mi personaje. A todo el mundo le encantaban sus coletitas xD

Una vez nos hacemos con la mecánica resulta muy entretenido. En el offline seguimos la historia y obtenemos recursos y en el online aprovechamos los recursos excedentes para derrotar a los monstruos más duros con la ayuda de otros cazadores, obteniendo mejoras para poder hacer frente a nuevos desafíos.

Gráficamente es bastante bueno; hay que tener en cuenta que los espacios son muy abiertos, tenemos una gran personalización del personaje y los monstruos varían de tamaño de una misión a otra. Algunos monstruos son espectaculares de ver y sorprenden muchos efectos de luz. Pocas veces se pueden ver cosas tan impresionantes como un Lagiacrus saliendo de un salto del agua, aterrizando en el suelo con sus húmedas escamas brillando a la luz directa del sol.

La cantidad de armas y armaduras es inmensa y cada una tiene un aspecto totalmente diferente. Desde bastas armaduras hechas de rocosos enemigos, espectaculares cascos con diversas formas hechas con picos y crestas de monstruos a ligeros trajes de pelo de Barioth, de cuero, con cascos rosas con forma de osito o de gatito, grandes faldas o uniformes de colegiala.

Un pequeñito defecto es que los escenarios están divididos en partes y al pasar de una zona a otra hay una pequeña pausa, claro que solo dura 1 o 2 segundos.

Algunas partes de los monstruos están muy duras y se necesitan armas muy afiladas para atravesarlas.

El sonido también está a un gran nivel. La música cambia según la situación y encaja perfectamente con el momento y la épica del juego. Los sonidos de los monstruos también son bastante espectaculares.

El comportamiento de los enemigos es bastante realista, te atacan si te ven, tratan de huir si les haces mucho daño, llaman a otros monstruos para que te ataquen, atacan a otros animales para comerselos o se van a su guarida para dormir y recuperar vida, se cabrean, se adormecen, te persiguen si les tocas los huevos, etc. Y cada monstruo realiza ataques muy particulares dependiendo de su estado, del estado de los atacantes y del escenario. Por lo que debemos aprender a reconocerlos, saber como colocarse y qué hacer y cuando para evitarlos.

La jugabilidad de este juego también es algo muy especial. Al principio resulta extraño el control y la lentitud de la mayoría de armas, pero cuando le pillas el tranquillo no desearías otra cosa. Cada clase de arma se maneja de manera diferente y tiene muchos trucos para asestar golpes más rápidos, poderosos, con diferentes ángulos y definir los momentos en los que podemos defendernos, algo que debemos aprender con la práctica de horas de juego. Es por ello también que la mayoría de gente utiliza solo 1 o 2 clases de arma para tratar de dominarla a la perfección, esta se convierte en algo tan o más importante que el propio personaje.
Para mi el hacha-espada se convirtió en mi arma preferida por varios motivos: Es lenta, por lo que no es machacabotones y es bastante poderosa. Son 2 armas en 1, es como un lapiz que también es goma xD Su control es complejo y es divertidísimo dominarla porque tiene muchas variantes y estados. Es espectacular cuando hace las transformaciones de hacha y espada, me encanta como va transformandose y el sonido mecánico que hace.

Algunos recursos son dificilísimos de conseguir, como este cortacielos.

Es vital conocer nuestra arma a la hora de enfrentarnos a los monstruos. El momento en el que recuperamos el control en cada golpe para poder protegernos o esquivar, qué alternativas tenemos después de cada golpe para hacer uno u otro golpe o protegernos de la embestida del enemigo. Pero más importante es conocer al enemigo, conocer sus rutinas, reconocer sus señales para adelantarse a sus movimientos, saber por donde atacarle en cada momento o cuando estar especialmente alerta. Y si no tenemos que matarlo si no capturarlo esto es aún más importante. Ya que no existe un indicador para saber el nivel de vida del enemigo tenemos que averiguar cuando le hemos asestado suficientes golpes, reconocer su estado por su comportamiento y dejarle espacio para analizar sus movimientos. Una vez el enemigo está suficientemente débil se puede capturar con una trampa y tranquilizantes, momento en el que el monstruo se dormirá soltando burbujitas por la nariz xD

Otro de los puntos importantes en este juego es la recolección de recursos, el coleccionismo, las subidas de niveles y la personalización del personaje.
Al principio podemos personalizar el sexo y el aspecto en detalle del personaje. Con gran alegría descubrí que al contrario que en muchos juegos, aquí sí existe el pelo largo, que además se mueve de forma muy realista. A medida que avanzamos y conseguimos recursos muy concretos y dinero podemos fabricar nuevas armaduras y armas cada vez más poderosas y así poder hacer frente a nuevas bestias para conseguir nuevos recursos...

Hay una gran cantidad de armas y armaduras, cada una con un aspecto diferente y con sus particularidades. Hay armas que además de daño físico también hacen daño elemental. Por ejemplo, las armas con elemento fuego suelen hacer un daño adicional a critauras que viven en zonas frías. Y cada armadura se defiende mejor contra ataques elementales concretos de los monstruos. Por ejemplo al llevar una armadura con mucha defensa en agua los ataques de agua nos restan menos vida. Además las armaduras están divididas en varias partes y al combinarlas podemos conseguir diferentes características especiales.

Como en todos los juegos japoneses, el humor es algo que no puede faltar xD

Por ejemplo, yo al llevar un arma que no tiene escudo lo único que puedo hacer para no recibir daño es esquivar, por lo tanto me hice una combinación de armaduras que me daba más tiempo de invulnerabilidad al esquivar y mayor desplazamiento al esquivar. Claro que también dependiendo del enemigo puede ser mejor utilizar armaduras especiales. Por ejemplo, el Lagiacrus hace ataques muy poderosos de trueno, por lo que es mejor llevar una armadura con gran defensa en trueno, aún perdiendo las ventajas de la armadura habitual. Es nuestra tarea sopesar los pros y contras de cada armadura y arma dependiendo del monstruo y escenario.

También es importante llevar los objetos necesarios para cada misión, ya que tenemos un inventario limitado y para matar a algunos monstruos necesitamos muchas pociones para recuperar vida, resistencia y potenciar algunos estados, piedras para afilar el arma para cuando se desgasta, trampas, tranquilizantes, bombas, picos para escarbar en la piedra, atrapabichos, etc. Pero también tenemos que hacer hueco para recolectar recursos de los cadaveres de los monstruos y demás cosas. Ir bien preparado es tan importante como el propio combate. Por ejemplo para el último enemigo del online yo siempre llevo pociones, megapociones, comida, pociones máximas, pociones que también dan vida a los compañeros, bebidas frías para soportar el calor, bombas de luz, superbombas, 4 elementos diferentes para crear más superbombas, 5 libros para combinar objetos, transportadores, piedras de afilar y alguna cosa más que me olvido xD

Los enemigos se duermen si están muy cansados y les tiramos paralizadores. De esta manera podemos capturarlos o ponerles unas cuantas bombas donde más les duela.

El online funciona bastante bien, aunque depende de la conexión. A mi en 500 horas la conexión se me habrá caido unas 30 o 50 veces, que tampoco es tanto, pero a alguna gente se le caía como 1 de cada 5 partidas y por momentos las caidas eran continuas, lo cual es una putada.
Lo que sí me ha fastidiado un poco es la forma de gestionar las partidas del online. En una sala solo pueden haber 4 personas, por lo que para hablar con otras personas o gestionar futuras partidas hay que hacerlo por privados y limita mucho a la hora de salir en misión. Lo ideal sería que en una ciudad pudieran haber 8 o 12 personas y que en un momento dado una persona pueda pasarse a otro grupo para unirse a una misión que prefiera hacer o tomarse un descanso y dejar que otro ocupe su lugar por un tiempo sin tener que salir de la sala.

Este es un juego de larguísima duración. Solo pasarse el modo offline puede llevar no menos de 40 horas con mucha habilidad. Y llegar al nivel 50 en el online con el que podemos acceder a todas las misiones puede llevar unas 150 horas como mínimo. Lo que creo que es un poco excesivo es que algunos recursos tengan tan poca probabilidad de salir, alargando así demasiado el tiempo de juego para conseguir algunas cosas.
Yo en 650 horas he conseguido todas las hacha-espadas al máximo excepto una y aproximádamente el 85% de las armaduras. Conseguir todas las armaduras y armas al máximo podría llevar unas 2000 horas y desgraciadamente en el online es difícil encontrar a gente capaz para derrotar algunos monstruos por lo que conseguir el 100% del juego es casi una odisea.

El ataque cargado del hacha-espada es espectacular y hace mucho daño, pero también puede lanzar por los aires a tus compañeros xD

Y no solo es largo, también es bastante difícil y para las misiones más duras se necesita tanto ir bien equipado como tener una gran destreza. En una misión tenemos 3 vidas para todos los cazadores, si se pierden 3 vidas entre todos la misión acaba y se pierden los recursos que se hayan utilizado. Lo mismo pasa si tardamos más de 45 minutos en concluir la misión. En las misiones online es muy importante el compromiso con el grupo, al morir también se perjudica al resto del grupo que a partir de entonces debe extremar las precauciones para no poner en peligro la misión. Luego cada persona tiene que contribuir con sus armas para derrotar al monstruo utilizando sus propios recursos en favor del grupo o ponerse de acuerdo para atacar en una zona concreta del monstruo para conseguir algunos recursos aunque sea más peligroso. Al jugar con amigos se crea un vínculo de confianza, al jugar con desconocidos hay que tener bastante fe xD Gracias a este juego he conocido a gente muy buena que espero encontrar en futuros Monster Hunter como chinokor, Alef, vengador, etc ^_^

He visto a mucha gente que no ha superado la última misión del online por ser demasiado difícil. En esta y otras misiones es importante llevar a gente que sea bastante buena ya que aún teniendo buenas armaduras, estos enemigos hacen muchísimo daño y es fácil que te maten si descuidas tu salud o arriesgandote en exceso. Y aún llevando el máximo de pociones posible puede no ser suficiente si no te saber proteger bien de los ataques.

El juego tiene todos los textos en castellano y todos los objetos traducidos, lo cual por contra puede ser un poco problemático para hablar sobre recursos con gente del online que no sepa castellano xD

Se puede jugar con Wiimote y nunchuck y con el mando clásico, que es el control por defecto para este juego. Y también se puede utilizar el micrófono Wii Speak y un teclado para comunicarse por el chat de texto, que es de gran utilidad en el online.

Nada mejor como un trozo de carne bien hecho para recuperar resistencia.


Conclusión:
Un juego que necesita muchísimas horas de juego y una gran habilidad para las misiones más difíciles. La jugabilidad es muy peculiar y entretenida. El grado de personalización del personaje, armaduras, armas y características especiales es inmenso y cada persona puede encontrar un estilo propio según sus gustos. Los enemigos son espectaculares y muy diferentes entre ellos, con ataques característicos para cada uno. La recolección de recursos, la subida de niveles de experiencia y el coleccionismo de items es una parte muy importante del juego. A mi me ha parecido un juego excepcional, divertido y extremadamente adictivo, aunque creo que tiene algunos defectos que no lo hacen perfecto: El sistema online es demasiado restrictivo y hace que formar grupos para hacer misiones sea demasiado complicado. Y creo que algunos recursos son demasiado difíciles de conseguir por su bajísima probabilidad de aparición, alargando la duración del juego de forma excesiva.


NOTA FINAL: 9 de 10. Imprescindible.


Ranking de Wii

18 de agosto de 2011

Análisis - Ghost Trick: Phantom Detective (NDS)

Analizo la última obra de Shu Takumi, el creador de los Phoenix Wright.


Ghost Trick: Phantom Detective (Nintendo DS)
Juego finalizado.



Ghost Trick es un título totalmente novedoso y no tiene nada que ver con la saga Phoenix Wright pero hereda un estilo muy similar y sus mismas virtudes: Una historia y personajes excepcionales y una jugabilidad innovadora.

Ghost Trick cuenta una historia de asesinatos, organizaciones secretas y fenómenos paranormales. Esta se va desentrañando a medida que avanzamos, donde disfrutaremos de numerosas escenas, conversaciones y unas cuantas sorpresas, acabando en un extraordinario final. Los personajes están a un nivel superior, siendo la mayoría de ellos muy extravagantes y con tics muy característicos. A destacar especialmente la joven detective Lynne, la niña Kamila, el fiel perrito Missile y el inspector Cabanela.

Al manipular objetos podemos conseguir diversas reacciones.

La jugabilidad es el punto más original de este juego que consiste en movernos por el escenario de objeto a objeto y accionar estos objetos en un orden concreto y en el momento preciso para conseguir nuestro objetivo, que la mayoría de veces será salvarle la vida a alguien. Al accionar los objetos conseguimos llegar a objetos a priori inalcanzables, modificar el estado de otro objeto, llamar la atención de una persona, etc. Para cumplir nuestro objetivo tenemos que inspeccionar el escenario, probar los objetos y analizar su reacción para saber como debemos interactuar con ellos. Podemos probar los objetos libremente y en caso de quedarnos atascados o cuando el tiempo se acabe siempre podemos volver al punto inicial o a checkpoints que vamos alcanzando.

Tenemos un pequeño radio de movimiento a partir de un objeto, por lo que deberemos movernos de objeto en objeto o accionarlos para llegar a zonas alejadas.

Además de ser original también es un sistema bastante entretenido y aunque se basa en el sistema de prueba y error, al poder deshacer la mayoría de acciones y al poder probar muchos objetos antes de tener que reiniciar la fase, hace que el juego sea mucho más fluido y no sufra muchas pausas.

Para los gráficos se ha utilizado el sistema de rotoscopia que tan popular se hizo en los años 90, pero a un nivel de calidad superior, con una ingente cantidad de animaciones, realistas y muy fluidas.
Hay muchos escenarios, de lo más mundano a lo más peculiar, en los que se desarrolla la historia y debemos interactuar con un buen montón de objetos.

Al igual que en la saga Phoenix Wright, la música destaca con melodías entretenidas y animadas que encajan perfectamente con el estilo del juego.

El juego dura aproximádamente 13 horas, que no está nada mal, pero su rejugabilidad es prácticamente nula.
Todos los textos y subtítulos, que son muchos, están en perfecto castellano.

El perrito Missile es uno de los personajes más carismáticos del juego. Es una monada :D

Conclusión:
Un juego único, con una jugabilidad totalmente novedosa. Una historia interesante y llena de misterios y unos personajes muy carismáticos. Gráficamente muy bonito con unas animaciones muy fluidas gracias al sistema de rotoscopia. La música también a un gran nivel con unas melodías muy entretenidas. Una buena duración, 13 horas, aunque nula rejugabilidad.


NOTA FINAL: 9 de 10. Imprescindible.


Ranking Nintendo DS

15 de agosto de 2011

Análisis - NyxQuest: Kindred Spirits (Wii Ware)

Analizo un gran juego de Wii Ware que ahora también está para PC y Mac, NyxQuest: Kindred Spirits, antes conocido como Icarian.


NyxQuest: Kindred Spirits (Wii Ware)
Juego finalizado al 100%.



NyxQuest es un plataformas 2D con un aire muy clásico pero con algunas innovaciones donde prima la resolución de puzzles y la exploración, más que la acción. El personaje que controlamos tiene diferentes poderes como volar, planear, disparar rayos contra enemigos, arrastrar objetos que podemos utilizar para por ejemplo llegar a zonas muy altas o atravesar una zona peligrosa, etc, la mayoría de estas acciones controladas con el puntero del Wiimote. Todo ello hace que tenga una jugabilidad novedosa con un control muy intuitivo y consistente.

Se deben combinar los poderes del personaje con los elementos del escenario para avanzar.

La historia basada en la mitología griega es sencilla y bonita, siguiendo el estilo sobrio del resto del juego.

Aunque el juego está en 2D, todo, incluso el fondo, está en unos cuidados y bonitos gráficos en 3D. El diseño está inspirado en monumentos y mitología griega. La física es una parte importante del juego ya que se pueden manipular objetos del escenario y su funcionamiento es bastante fiable, claro que no tienen gran complejidad al ser todos estos elementos rectangulares.

Podemos manipular objetos para entre otras cosas derrotar a este mini-boss.

Es un juego algo corto, solo dura unas 4 horas, claro que pocas veces se hace repetitivo ya que cada fase añade variedad, complejidad y dificultad. Además cada fase se puede rejugar individualmente para conseguir todos los objetos, lo que alarga un poco el tiempo de juego. No es un juego muy difícil pero algunos objetos son difíciles de encontrar. Todos los textos están en castellano.

NyxQuest tiene una historia simple y original.


Conclusión:
Un plataformas 2D de puzzles y exploración con novedades jugables y un control muy sólido. La historia, los gráficos y en general el estilo del juego es sobrio y bien cuidado. De corta duración.


NOTA FINAL: 8 de 10. Gran juego.


Ranking de Wii Ware

10 de agosto de 2011

Análisis - Portal (Mac, 360)

Analizo uno de los mejores juegos que he jugado en los últimos años, Portal.
Primero jugué 2 veces a la versión de The Orange Box para X-Box 360 que me dejaron y cuando Steam salió para Mac aproveché la oferta del juego gratis y me lo volví a pasar.


Portal (Mac OS X, X-Box 360)
Juego finalizado 3 veces.



Portal es un juego especial desde el primer momento en el que despertamos en un pequeño cubículo. Aunque tenga el mismo control que un shooter, no es un shooter, es un juego de puzzles, pero tampoco es un simple juego de puzzles.

Portal tiene el mismo control que un shooter en primera persona, solo que nuestras pistolas no disparan balas si no que sirven para crear portales dimensionales en paredes, suelos y techos. Estos portales comparten el mismo punto de la dimensión de forma que si entramos en un portal salimos por el otro. De esta manera podemos resolver los puzzles que se nos plantean, para lo cual también entran en juego interruptores, cubos pesados y bolas de energía, entre otras cosas. Cada puzzle es único y original y tienen una complejidad ascendente. Los primeros puzzles son realmente sencillos ya que solo el cambio de mentalidad que implica el concepto de los portales cuesta bastante de asimilar, mientras que al final del juego llegamos a hacer cosas imposibles de imaginar, donde debemos combinar los portales con la física y la inercia de nuestro cuerpo y de otros cuerpos como cubos pesados.

Podemos manipular objetos para resolver puzzles.

Pero Portal no solo es un juego de puzzles, además tiene una historia con un transfondo enigmático y fascinante que iremos descubriendo poco a poco. La IA que nos habla durante las pruebas es una parte importante de este enigma y aunque parezca una contradicción, tiene una gran personalidad al igual que otros entrañables personajes/objetos como el Weighted Companion Cube y unos pequeños robots que intentan matarte, que cuando los derribas en sus últimos segundos de vida sueltan un "It's not your fault" o "I don't blame you". Letales, sí, pero adorables.

Poco a poco los puzzles van ganando complejidad.

Gráficamente es bueno con un diseño muy original. Y tiene mucho mérito que a través de los portales se vea exáctamente lo que hay en el "otro espacio dimensional". Por lo que he visto, en la versión de X-Box 360 se calculan los gráficos de otros 3 espacios dimensionales simultaneamente, mientras que en Mac/PC este parámetro se puede ajustar.
El juego en Mac no está muy bien optimizado, pero al ser un juego de 2007 con unos gráficos no muy exigentes tampoco requiere una máquina demasiado potente.

Explorando descubrimos secretos que se esconden en el interior de Aperture Science.

La música acompaña perfectamente en cada situación. El doblaje en inglés también es bastante bueno. La versión de Mac/PC también tiene un buen doblaje en castellano, pero si no recuerdo mal la versión de The Orange Box de X-Box 360 solamente está en inglés.

El único punto negativo es su corta duración. Solo dura unas 3 horas, aunque también hay que tener en cuenta el tipo de juego que es, Portal no es un juego físico habitual si no que se vendió como parte del recopilatorio The Orange Box y posteriormente se vendió como juego descargable en Steam, llegando a estar durante un periodo de tiempo gratis y actualmente se vende a unos 7€. Yo al menos prefiero un juego corto pero intenso antes que un juego alargado artificialmente.

Caida libre infinita... ¿quien no se ha pasado así varios minutos?

Salvo excepciones, este juego no requiere una gran habilidad o rapidez en el control y tiene muchos checkpoints por lo que es un juego bastane asequible. Los puzzles sí tienen una mayor dificultad y a veces requieren un buen tiempo de análisis, exploración del entorno y prueba antes de resolverlos.
El control en Mac/PC es más fácil que el de X-Box 360 por la rapidez y precisión del ratón, aunque no es una diferencia considerable.

Al acabar el juego podemos rejugarlo oyendo los comentarios de los desarrolladores, algo habitual en películas pero no en juegos. La verdad es que los comentarios son muy interesantes para el que quiera saber más sobre el desarrollo del juego y comentan cosas como fases que incluyeron para que el aprendizaje fuera menos brusco, el doblaje, o la dificultad en gráficos y física por implementar los portales dimensionales. También se pueden rejugar algunas fases intentando hacerlo en un tiempo, un número de pasos o un número de portales determinados. Al rejugar las fases descubrimos que se pueden finalizar de varias maneras diferentes.

El cubo de compañía, amor a primera vista.


Conclusión:
Una pequeña obra maestra. Un juego de puzzles con un jugabilidad muy novedosa con un control muy popular aunque poco habitual en puzzles. Un transfondo enigmático y fascinante y unos personajes/objetos con gran personalidad y entrañables. Muy corto pero intenso y rejugable.


NOTA FINAL: 10 de 10. Obra maestra.


Ranking de X-Box 360
Ranking de Mac/PC

7 de agosto de 2011

Análisis - Okami (Wii)

Analizo uno de los juegos más originales de los últimos tiempos, Okami, juego que fue lanzado originalmente para PS2 y porteado para Wii.


Okami (Wii)
Juego finalizado.



Okami es un gran juego por 3 motivos principalmente: Su original jugabilidad, sus gráficos de estética japonesa con un extraordinario cell-shading y su humor. En general es muy similar a un Zelda por mecánica de juego, dificultad y duración. Este parecido no es casualidad si no que el director del juego Hideki Kamiya es un gran admirador de la saga Zelda y ha reconocido que tuvo una gran influencia en este juego.

En Okami controlamos a Amaterasu, un lobo que en realidad es una especie de Dios, cuyo objetivo es eliminar las fuerzas del mal que invaden la tierra. Amaterasu al ser un lobo no puede hablar, por lo que muchas veces será incomprendido por los demás y tendrá que ganarse la adoración de la gente con acciones. En el juego también contamos con la ayuda de Issun, una especie de bicho que nos guía durante la aventura y que nos servirá de portavoz ya que al parecer los bichos sí pueden hablar xD Issun tiene un carácter bastante cachondo por lo que no pocas veces le tirará los tejos a las chicas con las que nos encontremos. El humor es una parte importante del juego y hace presencia en la mayoría de los dialogos y escenas.

No se puede abusar de los ataques especiales ya que consumen tinta, pero siempre podremos recurrir a los ataques físicos.

A lo largo de la historia recorremos un buen número de lugares de un Japón ficticio, que nos encontramos anegados de oscuridad. Al eliminar la oscuridad de estos lugares se produce una escena espectacular y bellísima en la que el escenario se va transformando en un espacio lleno de plantas, flores, animales y torrentes de agua.

La mecánica sigue el estilo de Zelda, pero sin llegar al mismo nivel de excelencia. El transcurso es mucho más lineal, las mazmorras son más simples y los puzzles suelen ser bastante obvios.

El punto más característico y novedoso de este juego es el uso de poderes especiales a través del dibujado en pantalla.

El control de Amaterasu consiste en hacer ataques físicos y unos novedosos ataques especiales que se realizan dibujando con el puntero en la pantalla. Los ataques físicos al principio son muy básicos pero podemos conseguir nuevos ataques más complejos y más poderosos entrenando con un sensei que encontramos en el juego. Los ataques especiales los aprendemos en la historia principal y nos los enseñan otros dioses con forma animal. La aparición de estos dioses es de lo más divertido del juego ya que tienen momentos graciosos que contrastan con el toque místico de estas apariciones.
Los ataques especiales no solo sirven para atacar enemigos si no que sirven para resolver puzzles, acceder a lugares secretos y hacer florecer arboles y plantas.

A pesar de lo novedoso del control por los ataques especiales, estos tienen un gran defecto en este port de Wii y es que el puntero está mal implementado. Frecuentemente el puntero pierde la referencia destrozandonos el dibujo del ataque que estabamos haciendo sin posibilidad de deshacer el dibujo. En momentos en el que estamos obligados a hacer ciertos ataques especiales seguidos sin equivocarnos o cuando el combate o los puzzles requieren un gran uso de estos poderes es muy frustrante que el control falle de esta forma tan absurda. Este defecto solo lo he visto en 2 juegos de los muchos que he jugado que utilizan el puntero, que son el primer Red Steel y este juego, por lo tanto es fallo del juego y no del hardware.

Otros dioses nos darán nuevos poderes especiales.

Gráficamente es bellísimo con unos buenos gráficos cell-shading y unas espectaculares animaciones. La música también es sobresaliente y encaja perfectamente con la estética del juego.

Es un juego bastante largo como es habitual en este tipo de juegos; dura unas 55 horas, que pueden ser unas cuantas más si tratamos de completarlo al 100%. Tiene una dificultad asequible, pero exigente en algunos momentos, claro que el uso de objetos también puede facilitar mucho la consecución de las partes más difíciles.

Desgraciadamente este juego solo ha salido subtitulado en inglés y el nivel de las conversaciones es bastante elevado ya que utiliza un lenguaje muy coloquial.

Una vez acabado el juego, tendremos acceso a contenido extra: artworks, música y escenas del juego.


Conclusión:
Un juego muy especial, con un protagonista poco habitual, una jugabilidad novedosa, unos gráficos con un diseño muy atractivo, muchos momentos de humor y una larga duración. Por contra, una implementación del control algo defectuosa y un transcurso de juego demasiado lineal.


NOTA FINAL: 7 de 10. Buen juego.


Ranking de Wii

4 de agosto de 2011

Análisis - Mass Effect: Bring Down the Sky (360 DLC)

Analizo el primer DLC de Mass Effect, Bring Down the Sky. Como me compré la Classics Edition del juego me venía este DLC de gratis. Este primer título de Mass Effect tiene otro DLC pero dicen que es malísimo.


Mass Effect: Bring Down the Sky (X-Box 360 DLC)
Finalizado y completado al 100%.



Este DLC añade al juego Mass Effect una nueva misión secundaria en la que aparece por primera vez la raza de los batarianos e incluye un nuevo planeta/asteroide donde se desarrolla toda la acción. Por supuesto esta misión secundaria no es como las misiones clónicas del juego, si no que todo o casi todo el contenido es completamente nuevo.

La jugabilidad es exactamente la misma.

La historia es bastante interesante y profundiza en el contexto de la saga, aunque no tiene nada que ver con el argumento principal de Mass Effect. En esta misión sale la raza de los batarianos, que son como la escoria de la galaxia. La misión no solo consiste en aniquilar a todos los enemigos y un par de conversaciones, si no que debemos explorar, investigar, hablar con varios personajes, eliminar a un buen puñado de enemigos y enfrentarnos a diferentes y comprometidas situaciones.

El Mako juega un papel importante en esta misión.

Para esta misión debemos recorrer el asteroide con el Mako eliminando algunas defensas para recoger pistas y llegar a los lugares donde transcurre la acción.
Una vez llegado a los varios recintos donde transcurre la acción nos encontramos con personajes con los que hablar o multitud de enemigos a los que eliminar. Algunos de estos recintos son uno de esos cuarteles clónicos pero bastante reformados y hay un escenario totalmente nuevo y muy amplio donde acontece el clímax de la misión.

La misión dura unos 90 minutos y tiene partes algo difíciles. A parte de la experiencia ganada, esta misión no afecta en nada ni se hace mención alguna en la historia principal.

Batarian stole my asteroid!


Conclusión:
Una buena misión secundaria, no clónica, con una historia interesante que profundiza en el contexto de la saga.


NOTA FINAL: 7 de 10. Buen juego.


Ranking de Xbox Live Arcade