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9 de julio de 2011

Análisis - Epic Mickey (Wii)

El admirado diseñador de videojuegos Warren Spector vuelve con un juego poco habitual en él, un plataformas protagonizado por Mickey Mouse por encargo de Disney.


Epic Mickey (Wii)
Juego finalizado.



La historia comienza cuando Mickey Mouse se pone a trastear en los utensilios de su maestro y acaba provocando un desastre, echando un montón de disolvente y tinta negra sobre un misterioso mapa, vamos, que la lia parda. Mickey también se ve arrastrado dentro del mapa, en un mundo disney-apocalíptico donde deberá arreglar el caos con un pincel como arma.

La historia es bastante buena y tiene un montón de escenas con un estilo muy característico de dibujos animados. Este tipo de escenas es abundante durante todo el juego, no solo al principio.

Hay una gran cantidad de personajes "abandonados por Disney" que actúan tanto como personajes principales, personajes secundarios, enemigos o personajes de relleno.

El éxito de Mickey Mouse afectó negativamente a otros personajes que fueron olvidados por Disney.

Jugablemente este juego me ha recordado mucho a los clásicos plataformas 3D de la época de Nintendo 64 como Starshot Space Circus Fever, de los que hoy prácticamente no se ven, pero con ciertas innovaciones. Todos los escenarios están llenos de plataformas que se pueden eliminar o hacer aparecer disparando con el puntero del Wiimote chorros de disolvente o pintura respectivamente, lo que da pie a varios tipos de plataformas y mecanismos que debemos resolver para avanzar en la misión o alcanzar algún punto del escenario.
Entre fase y fase suele haber una sencilla fase de plataformas que dura de 1 a 3 minutos que son homenajes a diferentes animaciones de las más antiguas de Disney.

Tenemos que usar la pintura y el disolvente para resolver ciertos puzzles y acceder a zonas imposibles.

El punto más importante que se ve reflejado en varios aspectos es la variedad de opciones en la forma de jugar, optando normalmente entre lo bueno y lo malo. Podemos pintar de colores las fases o vaciarlas de color, deshacernos de los enemigos con pintura o con disolvente, ayudar a ciertos personajes o no, hacer ciertas misiones para finalizar una misión principal o pasar de todo y buscar una ruta alternativa; y todo ello tiene repercusión en el transcurso y en el final del juego. Como a mi me pasó, durante el juego puedes no ayudar a alguien y eso tener una gran repercusión, como que sus parientes te traten con desconfianza, te ataquen en una fase alternativa o incluso te enfrentes a diferentes enemigos finales. En el final del juego los créditos son únicos para cada persona ya que se componen de diferentes escenas cuyo contenido depende de las acciones que hayas hecho.

Jugablemente lo que menos me ha gustado es la cámara que muchas veces dificulta la acción, algunos enemigos que son muy pesados y son muy tediosos de matar y algunas situaciones que son un poco confusas. Y en general me ha parecido demasiado monótono por la poca variedad de acciones ya que el uso de bocetos también se hace un poco escaso por su uso limitado.

Las fases en 2D tienen un diseño espectacular. Pura magia Disney.

Gráficamente es bueno pero quedándose lejos de juegos como Super Mario Galaxy y no lucen tanto al ser escenarios con tonos mucho más oscuros. El diseño es bastante bueno, especialmente en personajes y en las fases en 2D, que son pura esencia Disney. Lo mismo se puede decir de la música y los efectos de sonido.

El juego dura unas 10 horas pero se suele acabar en unas cuantas más por las numerosas misiones secundarias, que normalmente consisten en conseguir algún objeto que está en un lugar concreto de una fase. La recolección de objetos, la variedad de alternativas en el juego y la repercusión de estas hacen que sea un juego bastante rejugable. Los textos y las escasas voces están en castellano.

Si tiramos pintura a los enemigos nos "amarán" y nos ayudarán a luchar contra los enemigos que nos ataquen.


Conclusión:
Un plataformas 3D con aire clásico pero innovador, con gran variedad de alternativas que repercuten en el transcurso y el final del juego. Un homenaje a la historia y a las animaciones más clásicas de Disney con un toque oscuro. Un poco monótono en algunos momentos.


NOTA FINAL: 7 de 10. Buen juego.


Ranking de Wii

5 de julio de 2011

Análisis - Sin and Punishment: Successor of the Skies (Wii)

9 años y una generación de por medio han pasado desde que el primer Sin and Punishment saliese en Nintendo 64. La compañía Treasure, creadora del mítico juego Ikaruga, se vuelve a aliar con Nintendo para continuar con la saga, que esta vez sí llega desde el lanzamiento a los mercados americano y europeo.


Sin and Punishment: Successor of the Skies (Wii)
3 veces finalizado en fácil.



Sin and Punishment: Successor of the Skies es un shooter sobre railes en tercera persona, similar a un Star Fox, donde no controlamos hacia donde vamos pero sí en qué posición de la pantalla estamos tanto en horizontal como en vertical.
Aunque no soy muy aficionado a este tipo de juegos, este me ha sorprendido muy gratamente.

Para empezar el control con el Wiimote y nunchuck es perfecto para este tipo de juegos. El puntero funciona con precisión, rapidez y sin fallos y el resto de acciones se controlan con unos pocos botones de forma muy adecuada que se realizan intuitivamente.


Jugablemente es muy intenso. La pantalla siempre está llena de multitud de enemigos, disparos, misiles y otros elementos. La velocidad en la que se realiza la acción y la dificultad de los múltiples enemigos finales que aparecen en cada misión contribuyen a esa intensidad.
En cada misión y especialmente en los enemigos finales hay novedades jugables que le dan variedad y consiguen que en cada partida dominemos un poco mejor estos conceptos y mejoremos nuestros resultados.
Además, se puede jugar con los 2 protagonistas, Isa y Kachi, que cambian notablemente la forma de jugar.
También tiene modo cooperativo local de 2 personas y se puede jugar con 5 mandos diferentes: Wiimote, Wiimote + nunchuck, Wii Zapper, Control Clásico y mando de Game Cube.


Gráficamente la única pega que se le puede poner es que en las escenas cinemáticas más paradas que se realizan con el mismo motor del juego se nota una calidad gráfica peor a lo que estamos acostumbrados, pero es necesaria para que el juego se mueva a gran velocidad y sin bajones con una tasa de frames de 60fps. No he notado popping o cualquier otro defecto.

Los personajes son de estilo manga y las escenas tienen un toque muy japonés, al igual que la historia en un estilo futurista.
También hay que destacar que las escenas cinemáticas cambian según el personaje que llevemos.


Como es habitual en los juegos de Treasure y en el género, el juego es realmente difícil. Para alguien como yo que no juega mucho a este tipo de juegos el nivel fácil resulta bastante difícil y posiblemente el nivel de dificultad normal sea a lo más que se pueda aspirar.
Como es habitual también, es más corto que otro tipo de juegos, aproximadamente 6 horas, aunque por las veces que morimos la duración se amplía una hora más o menos y serían más si no fuese porque hay multitud de checkpoints en cada fase.
Estas horas de juego se pueden multiplicar por su rejugabilidad. Merece la pena hacer al menos una partida con cada personaje por su cambio en la jugabilidad y en las escenas. Además, la puntuación que conseguimos en cada misión se envía a una clasificación en linea a través de internet que aumenta la competitividad.

El juego viene doblado al japonés y al inglés y subtitulado al castellano.



Conclusiones:
Un shooter sobre raíles en 3ª persona con libertad de movimiento. Una jugabilidad perfecta con el Wiimote + nunchuck controlandolo de forma muy intuitiva. Jugablemente es muy intenso y frenético; la pantalla siempre está llena de enemigos y disparos. La jugabilidad cambia según el personaje escogido y las particularidades de los enemigos, especialmente en los múltiples enemigos finales que aparecen en cada misión. La acción corre a 60fps estables.
La historia, las escenas y los personajes son de un estilo muy japonés y se desarrolla en un mundo futurista.
Este es uno de esos juegos realmente difíciles, el nivel fácil es apto para jugadores habituales; Treasure se ríe del modo locura de juegos como Mass Effect o Dead Space. Como es habitual también, es un juego corto, unas 6 o 7 horas, pero es bastante rejugable, creo que se debe jugar al menos 2 veces, si es posible 3 e intentar pasarse el modo normal.


NOTA FINAL: 9 de 10. Imprescindible.


Ranking de Wii

1 de julio de 2011

Análisis - Phoenix Wright Ace Attorney: Trials and Tribulations (Wii Ware)

Analizo el tercer juego de la saga Ace Attorney aparecida en Game Boy Advance y posteriormente porteado a Nintendo DS y a WiiWare. Como no conseguí encontrar la versión de Nintendo DS me lo compré para WiiWare.


Phoenix Wright Ace Attorney: Trials and Tribulations (Wii Ware)
Juego finalizado.



LOL
Esta tercera y última parte de la trilogía del abogado Phoenix Wright sigue jugablemente los pasos de la 2ª parte, con el añadido de que en algún momento o en algún caso controlamos personajes diferentes que nos hace profundizar mucho más en la personalidad de estos.

La historia, los casos, los personajes, las situaciones y el humor mantienen el buen nivel visto en la 2ª parte. Ya que ya son muchos casos a nuestras espaldas, es normal que este juego pueda llegar a hacerse repetitivo en algunos momentos, pero siempre aporta algo nuevo, algún personaje o alguna historia que nos haga implicarnos y no perder el interés. Reaparecen personajes míticos de la serie y se tratan momentos trascendentales dentro de la saga, como por ejemplo en el primer caso de este juego, en el que Mia Fey debe defender en un caso de asesinato a un joven Phoenix Wright.

La saga viaja al pasado en el primer caso, cuando un joven Phoenix Wright es acusado de asesinato.

WTF LOL
Donde este juego está a un nivel superior es en la conclusión perfecta de la historia de toda una trilogía de juegos. No ocurre como en otros videojuegos o series(como Lost) en los que el final no cierra bien la historia o deja muchos cabos sueltos. En este final cada uno de los acontecimientos que han ocurrido durante los 3 juegos cobran sentido de manera perfecta en un último caso sublime y ejemplo de como un juego o una saga debe acabar.

Al igual que el resto de episodios, tanto los textos como las escasas voces están en castellano. Y dura una buena cantidad de horas.

El juego de WiiWare es un port directo pero bien adaptado a la pantalla grande; normalmente solo se ve solo la pantalla de arriba donde transcrurre la acción y en los momentos adecuados la imágen se reduce para ver las 2 pantallas a la vez y en todo momento del juego se puede consultar la información de la pantalla inferior. Los gráficos son los mismos, de manera que en una pantalla grande se ven bien grandes los píxels, lo que a mi tampoco me ha importado demasiado.

El misterioso fiscal Godot que bebe cantidades ingentes de café y lleva unas extrañas gafas con... 3 luces rojas xD


Conclusión:
El final perfecto de la trilogía de Phoenix Wright. Reaparecen personajes míticos de la serie, se tratan momentos trascendentales dentro de la saga y se finaliza con un caso excepcional donde todo lo ocurrido en la trilogía cobra sentido. Jugablemente muy parecido al 2º.


NOTA FINAL: 8 de 10. Gran juego.


Ranking Nintendo DS
Ranking de Wii Ware

28 de junio de 2011

Análisis - Wii Sports Resort (Wii)

Después de analizar Wii Sports tenía que analizar su "secuela", Wii Sports Resort.


Wii Sports Resort (Wii)
Semiprofesional en todos los deportes.



Wii Sports Resort no solo es la continuación de Wii Sports, si no una gran evolución respecto a este gracias al Wii MotionPlus. Este juego tiene una gran variedad de deportes, más mini-juegos y un control mucho más completo y preciso.

Dispone de 12 deportes: Espada, Wakeboard, Frisbee, Tiro con arco, Baloncesto, Tenis de mesa, Golf, Bolos, Moto acuática, Piragüismo, Ciclismo y Vuelo. Y cada uno de ellos tiene de una a tres modalidades o mini-juegos, entre los que hay tanto juegos para un jugador como multijugador local de hasta 4 jugadores.


La variedad de deportes hace que el control sea único para cada uno de ellos dando una gran diversidad al juego. Personalmente, los juegos o modalidades que más me han gustado han sido: Asalto de Espada, Frisbee-golf, Golf y Moto acuática. Y los que menos me han gustado han sido: Wakeboard y Piragüismo. Los juegos que no me han gustado principalmente ha sido porque al contrario que el resto de juegos, creo que el control no acaba de funcionar del todo bien, especialmente en el piragüismo.


El control de todos los juegos se hace con el Wiimote y el Wii MotionPlus, y en algunos se utiliza también el nunchuk. El control sigue siendo bastante simple, pero más completo y más preciso.

Llegar al nivel semiprofesional en todas las modalidades de todos los deportes puede llevar unas 30 horas, dependiendo de la habilidad de cada persona, para lo que hay que superar una serie de retos o marcas concretas en cada modalidad.



Conclusión:
Un juego mucho más completo y más largo que Wii Sports. Con una gran variedad de deportes. Sencillo, fácil de jugar para cualquier persona y entretenido. El control es más completo y preciso.


NOTA FINAL: 8 de 10. Gran juego.


Ranking de Wii

24 de junio de 2011

Análisis - Deadly Premonition (360)

Después de analizar L.A. Noire quería analizar un juego que guarda con este muchas similitudes, Deadly Premonition, un juego de bajo presupuesto para X-Box 360 que salió a 30€ de precio de salida, pero aún así un juego ambicioso y genuino.


Deadly Premonition (X-Box 360)
Juego finalizado en dificultad media, 37 de 65 cromos conseguidos.



Deadly Premonition es uno de esos juegos que tienen algo especial que los hace únicos. Un protagonista con una personalidad muy especial, una historia fantástica llena de enigmas, unos buenos personajes secundarios y una puesta en escena ambiciosa e inmersiva. Es un juego que tiene defectos muy obvios y virtudes que necesitan muchas horas de juego. Como se suele decir, en este caso la belleza está en el interior.

Deadly Premonition nos pone en la piel del agente especial del FBI Francis York Morgan que debe investigar el extraño asesinato de una mujer en el recóndito pueblo estadounidense de Greenvale. Para ello York debe estudiar las pruebas que va encontrando por diversos escenarios y hacer frente a varios peligros, la mayoría de ellos de índole sobrenatural.

La macabra obra del asesino que estamos buscando.

Jugablemente tiene como base una especie de sandbox donde tenemos total libertad para pasearnos por el pueblo y sus alrededores. Esta libertad de movimientos nos permite hablar con personajes secundarios, observar sus movimientos, hacer misiones secundarias y llegar a los lugares donde debe continuar la historia principal. Aunque esta parte es muy ambiciosa y es compleja en su desarrollo no tiene gran importancia en el transcurso del juego, aunque podemos entre otras cosas observar a los personajes del pueblo, incluso espiandolos a través de la ventana y conocer la situación y las rutinas de estos personajes a lo largo del día. De esta manera podemos averiguar muchas de las cosas que sucederán en el transcurso del juego como ver que un matrimonio está durmiendo en camas separadas o que una persona está encerrada en su casa llorando. Y al decir rutina, es así literalmente; se puede ver a la gente conduciendo, paseando por el bosque, llegando al trabajo a su hora, llegando a casa, saliendo a la calle cuando deja de llover, etc.

Podemos recorrer el pueblo y sus alrededores, hablar con la gente e ir a diferentes restaurantes, tiendas y bares regentados por los propios personajes del juego. Cada establecimiento abre a unas horas determinadas.

Una vez llegamos con York al escenario del crimen o a ciertos escenarios de especial importancia hay que inspeccionar el terreno en busca de pistas. Una vez encontradas todas las pistas York creará un perfil psicológico en base a estas pruebas para determinar con exactitud lo que ha ocurrido en dicho lugar. Muchas veces este escenario se transforma en un espacio lúgubre y lleno de fantasmas con forma humana que debemos recorrer recogiendo las pistas y matando a los enemigos que se nos ponen por delante. Estos escenarios suelen ser bastante lineales y de vez en cuando tienen algunos puzzles muy sencillos. Los enemigos son algo monótonos.

Tenemos pistolas, ametralladoras y escopetas para hacer frente a los enemigos.

También hay momentos en los que te persigue un enemigo y tienes que huir o esconderte para que no te mate instantaneamente. En algunos momentos hay que hacer una secuencia de Quick Time Events para combatir a este enemigo; la combinación siempre es la misma y siempre hay un checkpoint previo así que no es dificil superarlos.

Cuando nos persigue este enemigo la pantalla se divide en 2 para poder ver lo que él ve.

Desgraciadamente como suele pasar en este tipo de juegos el control es un poco ortopédico. Con ortopédico me refiero principalmente a que al controlar un personaje si empezamos a hacer una acción, como por ejemplo dar un golpe, cualquier otra acción que intentemos hacer no tendrá efecto hasta que el personaje acabe de hacer la acción actual; cosa que se agrava si los movimientos tardan mucho tiempo en realizarse. En este juego es particularmente tosco el control del personaje con armas blancas ya que el movimiento de golpear es bastante lento y si no matamos al enemigo al primer golpe, ya sea porque el arma no es lo suficientemente fuerte o porque justo en ese momento el arma se rompe, lo más probable es que el enemigo nos golpee. Lo más recomendable es utilizar siempre armas de fuego ya que sí tienen un buen control además de que permiten atacar a distancia. Los coches tampoco tienen un control demasiado bueno ya que el giro no lo hace de forma gradual y gira buscamente, de forma que tenemos que ir corrigiendo continuamente el rumbo.
Aunque el control tenga varios defectos, no son tan graves como para afectar negativamente al disfrute del juego cuyos puntos fuertes están en otros aspectos.

Podemos espiar a la gente a través de las ventanas. La visión cambia a 1ª persona y podemos mover la cámara para inspeccionar el lugar.

Otro de los puntos más curiosos de este juego es el cierto toque realista en algunos aspectos. El tiempo transcurre normalmente, obviamente a una velocidad superior que en la vida real, y tenemos unos días y horas muy concretos para cumplir los requisitos de la misión principal, claro que tenemos tiempo más que de sobra para hacerlos y si queremos hacer pasar el tiempo más rápidamente podemos hacerlo fumando un cigarrillo o durmiendo un rato. Además, York tiene la necesidad de comer y dormir, que se nos indica con unas barras que van disminuyendo poco a poco con el transcurso del tiempo. Para saciar nuestra hambre podemos comer ya sea yendo a un restaurante o comiendo algún snack. Y para reducir nuestro sueño podemos dormir un tiempo determinado o tomarnos algún estimulante como alcohol o refrescos. Para recuperar la vida que se pierde al enfrentarnos a los enemigos del juego podemos utilizar botiquines o dormir un rato. También podemos dejar que a York le salga barba o afeitarlo en los numerosos lavabos que hay por todo el mapeado.

Graficamente es un poco soso, pero los personajes principales están bien detallados e incluye varios efectos como el brillo de la ropa cuando llueve.

Gráficamente no es demasiado bueno para ser de consolas HD, aunque es claramente superior a juegos de la pasada generación por la amplitud de los escenarios y el detalle de los personajes principales. En una parte del bosque hay unos ciervos que son unos simples frames que podemos atravesar con balas y con el coche sin que estos se inmuten.

La recreación del pueblo y sus extensos alrededores es muy fiel a lo que sería un típico pueblo americano perdido en medio de un valle, con su inmenso lago, sus extensos bosques y sus casas unifamiliares. Es muy llamativo que muchas de las cosas que aparecen en el juego sean más propias de los años 80 como gramófonos, a pesar de que la historia transcurre en la actualidad.

El humor es una parte importante del juego, a veces con ese toque que solo los japoneses saben hacer.

Donde destaca claramente este juego es en su narrativa: la historia, los personajes, los dialogos y las escenas de animación.

Aunque a primera vista este puede parecer un juego bastante realista al más puro estilo CSI, también incorpora un importante contenido de fantasía como los fantasmas y algunos elementos sobrenaturales. Por lo que he leido, la historia comparte muchas similitudes con la serie Twin Peaks y personalmente creo que también tiene una clara influencia de la película El Resplandor como por ejemplo: el hombre del hacha, el hotel y algún otro elmento que no digo porque sería spoiler xD La historia es realmente buena, es intrigante, emocionante y tiene uno de esos finales largos y emotivos que te dejan varios minutos pensando.

Tan importante como la historia es el protagonista de este juego, el agente especial del FBI Francis York Morgan, con una personalidad muy peculiar y que se descubre poco a poco a medida que avanza el juego. York es extremadamente analítico, su trato con otras personas deja bastante que desear y a veces tiene un comportamiento algo raro. Sus rarezas y la diferencia de personalidad con la gente del pueblo da pie a varias escenas conflictivas o humorísticas. El detalle más característico de este personaje es que a veces se pone a hablar en voz alta con su álter ego al que llama Zach, sobretodo para comentar detalles importantes del caso, pero también cuando está en el coche conduciendo y se pone a comentar detalles de series de televisión o películas de los años 80.

York habla continuamente con Zach para comentar detalles del caso.

El juego contiene una gran cantidad de escenas animadas que se realizan con el propio motor gráfico del juego. Estas escenas van desde la tragedia hasta el humor más absurdo, aportando una gran personalidad al juego. A veces la animación de los personajes no encaja del todo con el doblaje y queda un poco raro. El juego está doblado al inglés y subtitulado en castellano.

Cada persona es única, con una personalidad concreta y excéntrica en algunos casos y cada uno juega una parte con más, menos o nula importancia dentro de la historia. Casi todos los personajes tienen alguna misión secundaria que hacer, algunos incluso 3 o 4. Para hacer estas misiones hay que estar en el sitio adecuado en el momento preciso, en algunas tienes varios días para hacerla, en otras un día concreto y en otras unos momentos muy concretos de algunos días. En el juego solo se indica la persona involucrada y los días en que se puede hacer cada misión, pero es nuestro trabajo averiguar de qué tema se trata y en qué momento del día se debe hacer.

Los cromos se consiguen finalizando misiones secundarias, pescando y explorando el escenario.

El apartado sonoro es bastante bueno, pero con matices. El juego tiene varios temas musicales realmente geniales, pero se repiten demasiado y el cambio de tema musical a veces es muy abrupto.

Deadly Premonition dura unas 30 horas que pueden ser unas cuantas más si se hacen las misiones secundarias. El juego consta de 3 niveles de dificultad; el nivel medio es asequible para cualquier jugador habitual. Por desgracia no es un juego que ayude a la rejugabilidad, solo se puede guardar una partida y al iniciar una partida nueva se eliminan los registros y extras conseguidos en la partida anterior.

El resultado final del juego.


Conclusión:

Un juego único, con personalidad, alma o "majia". La historia y los personajes están a un nivel superior que lo hacen un juego sumamente interesante, aunque es totalmente lineal. El concepto jugable en forma de sandbox es ambicioso e inmersivo, aunque podría haberse explotado mucho más. En su jugabilidad mezcla muchos tipos de generos: sandbox, shooter en 3ª persona, exploración y survival horror. El control del personaje es algo tosco y los enemigos son un poco monótonos. La música es muy buena aunque se repite demasiado. Los escenarios son un poco sosos.
En general es un juego realmente bueno, pero aparte de algunos defectos, lo que le falla son las fases de shooter/exploración por su control tosco y la monotonía de los enemigos. Si esa parte estuviera al nivel del resto del juego para mi sería de 10, una obra maestra.
También hay que tener en cuenta que este es un juego bastante pausado y de larga duración, con más exploración que acción, por lo que seguramente no gustará tanto a gente que prefiera juegos del tipo Gears of War.


NOTA FINAL: 9 de 10. Excelente.


Ranking de X-Box 360

21 de junio de 2011

Análisis - Wii Sports (Wii)

Analizo el primer juego de Wii, precursor de la nueva generación de controles por movimiento desde que se presentara en aquel mítico partido de tenis con Miyamoto, Iwata y Reggie en el E3 del 2006, Wii Sports.


Wii Sports (Wii)
Nivel 1000(profesional) en la mayoría de deportes.



Mucho ha pasado desde que se presentara Wii Sports. Un juego que ha causado una revolución en la manera de controlar muchos juegos. Por aquel entonces no existía nada igual y por eso todo el mundo quería probarlo. Wii Sports es un juego simplemente para jugar, no tiene un modo historia ni tiene retos muy concretos.

Wii Sports es un juego bastante simple. Contiene 5 deportes: tenis, béisbol, bolos, golf y boxeo; con un juego principal para cada uno de ellos en el que se puede jugar contra la máquina o contra hasta 3 personas. Adicionalmente hay un modo Entrenamiento donde hay 3 minijuegos bastante divertidos para cada deporte que se van desbloqueando a medida que se superan las anteriores. También tiene un modo Forma Física Wii donde se juegan minijuegos de forma aleatoria y en base a los resultados se calcula la forma física del jugador.

Como todo el mundo sabe, el control de los 5 juegos se hacen a través de movimientos del Wiimote, añadiendo también el nunchuk en el caso del Boxeo. El control responde correctamente, claro que también es muy sencillo, pero ahí está una de sus virtudes, que cualquier persona puede jugarlo sin saber demasiado.


Personalmente el deporte que más me gusta es el golf porque creo que es el más completo por la cantidad de hoyos que tiene y en cierto modo es más real, aunque a mucha gente le aburre por ser un poco lento. El deporte del tenis y los bolos también están bastante bien y son muy entretenidos para jugar en compañía. El de beisbol no me acaba de convencer porque al lanzar la bola simplemente hay que darle a los botones para fastidiar al contrario. Y al de boxeo no le acabo de pillar el truco para hacer buenos golpes, así que practicamente no he jugado.

Por su simplicidad no es un juego muy largo, aunque siendo multijugador puede dar muchas horas de entretenimiento. La dificultad del modo principal es progresiva y llegar al nivel profesional puede llevar una hora o así en cada deporte dependiendo de nuestra habilidad. Se puede llegar al nivel 2000, pero para eso ya hay que ser un auténtico experto.



Conclusión:
Un juego bastante revolucionario en su época por la forma de control por movimiento. Un juego muy sencillo y entretenido, especialmente en multijugador. El control responde bien ya que tampoco es muy complejo. No es muy largo, pero el multijugador puede dar muchas horas de juego.


NOTA FINAL: 7 de 10. Buen juego.


Ranking de Wii

16 de junio de 2011

Análisis - L.A. Noire (360)

Viendo que en los últimos meses he dejado un poco de lado los análisis y que están llegando las consolas de la próxima generación voy a intentar acelerar el ritmo de análisis de juegos. También trataré de analizar los juegos más recientes que más me han gustado y de vez en cuando ir haciendo análisis de juegos más antiguos. Hoy analizo el último juego que me he pasado, el sandbox detectivesco de Rockstar.


L.A. Noire (X-Box 360)
Juego finalizado, 700 puntos de logros.



L.A. Noire nos pone en la piel del detective de la policía Cole Phelps que debe resolver casos, normalmente asesinatos, en la ciudad de Los Ángeles en el año 1947. Este juego se puede definir como una aventura de investigación, con elementos de sandbox y aventura gráfica. Tiene varios puntos fuertes que lo diferencian de la mayoría de juegos que existen hoy en día, además de tener grandes valores de producción.

Las persecuciones tanto en coche como a pie(al estilo Mirror's Edge) son muy frecuentes en el transcurso del juego.

La eternamente prometida libertad de acción-reacción vuelve a estar presente en este juego, que nuevamente no es del todo cierta. De un modo similar a juegos como FallOut 3 y Mass Effect no podemos hacer lo que queramos si no que tenemos una serie de opciones sobre las que poder decidir.
Nuestra libertad de acción reside en varios aspectos. Conseguimos pistas inspeccionando objetos en el escenario del crimen y en otros escenarios concretos; también conseguimos pistas al hablar o interrogar satisfactoriamente a personajes del caso. Gracias a estas pistas podemos descubrir nuevos escenarios o hacer ciertas preguntas a personajes. Finalmente el éxito del caso depende de si conseguimos capturar a los culpables y la forma en que lo hacemos. Los interrogatorios son uno de los puntos más importantes para conseguir finalizar un caso con éxito donde podemos conseguir confesiones o pruebas claras contra los acusados. También hay algunos casos que se finalizan capturando al acusado en una persecución o matándole en un tiroteo. Hay que tener en cuenta también que a veces el orden en el que se visitan escenarios puede afectar al transcurso de la misión.

Las expresiones faciales son muy importantes para deducir si alguien dice la verdad o miente. A veces sientes que estás jugando a un simulador de "La máquina de la verdad" xD

Normalmente cada caso cuenta con unas 15 pistas, 3 o 5 personajes y un total de 15 preguntas en todo el caso. La búsqueda de pistas es muy sencillo ya que el juego ayuda mucho a reconocer las pruebas. Para los interrogatorios se ha enfatizado mucho en uno de los puntos más destacados, la expresión facial de los personajes que está realmente bien conseguida. Según la reacción de estos debemos deducir si dice la verdad, si duda o si miente, para lo cual luego debemos presentar una prueba que nos sirva de contradicción, muy al estilo Phoenix Wright. Sin embargo a veces estas reacciones faciales pueden ser algo confusas. Según mi experiencia, si alguien mira fijamente es que dice la verdad, pero si desvía la mirada o hace caras raras es que está dudando o diciendo una mentira, pero no siempre es así, por lo que debemos tener en cuenta el estado de la persona y su forma de ser; algunos personajes pueden estar muy afectados por los hechos, estar avergonzados o enorgullecerse de la trola que te acaban de soltar. La diferencia entre duda y mentira también es algo confusa, normalmente la diferencia entre las dos está simplemente en la existencia o no de una pista que lo contradiga. En caso de no estar seguro entre duda y mentira, lo más recomendable es decir mentira y según lo que te contesten mirar si tienes pruebas para contradecirlo, si no siempre se puede cancelar la acusación de mentira y volver al punto en el que se decide entre verdad, duda o mentira.

Hay que interactuar con los objetos y cuerpos para descubrir nuevas pistas.

En general este sistema de recolección de pistas e interrogatorios creo que está muy bien porque es algo que se ve muy poco en videojuegos de alto presupuesto, pero creo que se han quedado muy cortos en el número de opciones a la hora de investigar, haciendolo un juego casi lineal, especialmente en algunos casos. También los interrogatorios a veces me han parecido algo confusos; algo que en los juegos de Phoenix Wright está mucho más pulido. Un detalle que me gusta especialmente es que un caso puede acabar bien, mal o de la forma más desastrosa posible teniendo que soportar una bronca impresionante del jefe, y aún así el juego avanza al próximo caso. Lo que no queda tan bien es que hagas lo que hagas, en el siguiente episodio el jefe te felicita por el último caso; en este sentido los casos son totalmente independientes unos de otros.

Si Cole Phelps coge una pistola o un cuchillo y dice que no es importante es que no lo es.

El escenario donde transcurre esta aventura es impresionante, como suele pasar en los juegos de Rockstar, la recreación de parte de la ciudad de Los Angeles en el año 1947 es espectacular. Los edificios, los coches, los personajes, la música, la situación política y la cultura del momento están recreados fielmente en este juego. Sin embargo tiene algunos defectos gráficos, como un excesivo popping de texturas y una baja tasa de fotogramas por segundo.

De vez en cuando hay tiroteos. Y muy de vez en cuando un criminal coge como rehén a un inocente. No intenteis desarmarlo disparandole en la mano, nuestra única alternativa es matarlo.

La historia también es un aspecto en el que Rockstar da mucho énfasis, aunque para mi gusto creo que están demasiado obsesionados con ella, lo que repercute negativamente en una experiencia de juego demasiado lineal y restringida, además de hacer disminuir la importancia de los casos. Y es que aunque cada caso es independiente entre sí, la mayoría de ellos guardan una relación con la historia principal que acaba afectando demasiado a los últimos casos, convirtiendolos en algo excesivamente lineal. Y personalmente también creo que algunos personajes como el protagonista Cole Phelps no son demasiado coherentes con su personalidad. A pesar de todo, la historia es bastante buena y muy interesante.

El juego está subtitulado al castellano pero desgraciadamente solo está doblado al inglés, como es habitual en los juegos de Rockstar. Esto implica algunos problemas como que cuando estamos conduciendo a toda velocidad es dificil leer los subtitulos y no estamparse a la vez o cuando estás hablando con personajes no puedes fijarte en las expresiones faciales. Ojo, las expresiones faciales más importantes para detectar si alguien miente son las que hace después de terminar de hablar así que tampoco repercute excesivamente en la jugabilidad. Eso sí, el doblaje en inglés es sublime, pero puede ser un pequeño handicap para algunas personas.

El actor Aaron Staton da vida al protagonista del juego Cole Phelps gracias a un novedoso sistema de reconocimiento facial.

Aún con sus defectos, creo que la experiencia que da este juego en general es muy buena y original y para mi es claramente el juego de Rockstar que más me ha gustado. Comparandolo con GTA la experiencia es mucho más guiada, más accesible y más variada. Además, hay muchos menos tiroteos con coberturas que es la parte jugable que peor funciona y menos me gusta de los juegos de Rockstar.

Finalizar el juego es muy fácil ya que no es necesario hacer una buena partida para pasar al siguiente caso, pero para sacar una buena puntuación ya hay que ser mucho más cuidadoso y tener un poco de suerte. En total una partida de L.A. Noire puede durar unas 30 horas.
El juego también nos ayuda con unos puntos de intuición que sirven para encontrar pruebas o resolver interrogatorios. Se gana un punto de intuición cada vez que se sube de nivel y una vez alcanzado el nivel 20 que es el máximo se nos dan 5 puntos al inicio de cada caso.
También es útil saber que toda la experiencia, edificios visitados y otros datos se conservan al hacer por separado un caso concreto o empezar una nueva partida, por lo tanto ayuda mucho a la rejugabilidad.

Todas las pistas se recopilan en la libreta de Cole Phelps. Esta libreta también sirve para utilizar los puntos de intuición.


Conclusión:
Un juego realmente original y único, con cierto grado de libertad aunque no lo suficiente que uno querría y tal vez un poco confuso. Un escenario y una ambientación impresionantes. Es un juego de larga duración, fácil de finalizar pero dificil para conseguir buenas puntuaciones. Las expresiones faciales son extraordinarias pero aparte de eso no es un juego revolucionario, simplemente es un juego bastante peculiar dentro de una gran cantidad de juegos clónicos.


NOTA FINAL: 8 de 10. Gran juego


Ranking de X-Box 360